Top 10: Melhores séries

Anna
12 de set. de 2017
9 min de leitura

Sinto que é minha obrigação fazer isso. E acho bom deixar claro uma coisa: EU. AMO. FAZER. LISTAS.

1. Narcos

Comecei chutando a porta, sim!

"Narcos", que em sua terceira temporada, atingiu 100% na avaliação do Rotten Tomatoes. Além disso, a série tem Wagner Moura no difícil trabalho de dar a vida a Pablo Escobar. A emoção e o espanto de ver Wagner Moura facilmente trazer o psicopata temido para a vida fez com que Narcos fosse uma das primeiras séries originais de Netflix a me prender. Como muitas outras séries produzidas pelo Netflix, Narcos nos proporciona uma experiência de espectador única, ainda que às vezes errática. Assim como House of Cards, Bloodline, Marco Polo e outras séries do serviço de streaming, o visual, o tom e a voz de Narcos são bastante específicos.

As atuações, à propósito, são espetaculares. Mencionei Wagner Moura, mas todo mundo está ótimo. Muitas vezes esses atores precisam procurar o coração e a alma da história mesmo quando não é diretamente evidente. Algumas vezes parece que a série fica abarrotada de gente, mas você se acostuma.

Explorar exatamente com quanta precisão "Narcos" descreve a história que captura não é necessariamente o ponto. O ponto se resume a uma cena relativamente cedo na corrida da temporada, que pode contar como um spoiler, exceto que ele apenas fala com a realidade.

2. Penny Dreadful

Em seus melhores momentos, "Penny Dreadful" nos mostra por que tantos escritores de televisão encontram Londres no final do século 19 ricamente evocativa e misteriosamente intrigante. Imagine Frankenstein, Dracula, Dorian Gray e alguns recém-chegados todos perdidos na cidade recentemente aterrorizados por Jack the Ripper. Escusado será dizer que amarrando todos eles requer scripts extravagantes. Grande parte da trama gira em torno de Vanessa Ives — interpretada pela minha incrível deusa do caos, Eva Green — é uma mulher ferreira de considerável mistério. Green faz um ótimo trabalho segurando o centro e simplificando o resto. Josh Hartnett interpreta Ethan Chandler, que também parece estar no centro da grande parte da ação. Billie Piper interpreta Brona Croft, um imigrante irlandesa com um passado, e Harry Treadaway interpreta o Dr. Victor Frankenstein, um homem obcecado com a área inexplorada entre a vida e a morte.

Se você gosta do desafio de fazer quebra-cabeças complexos em pouca luz, "Penny Dreadful" será sua xícara de chá.

Mas certifique-se de que é realmente chá na xícara.

3. Game Of Thrones

A série da HBO, "Game of Thrones", baseada na série de livros de fantasia A Song of Ice and Fire, de George RR Martin, respeita o trabalho que Martin fez na criação de um mundo fictício, com histórias, religiões e culturas dinâmicas inventadas, mas concentra sua energia em tornar seus personagens vivos.

Comecei a assistir por várias indicações de amigos, e eu não estava realmente certa do que esperar, mas em alguns minutos senti como se eu fosse transportada para outro mundo que era absolutamente fascinante. A série foi criada com tanto cuidado, tem tantos elementos intrincados que trazem este mundo vivo. É como espreitar um microcosmo! Este mundo tem regras muito específicas. Possui casas diferentes, com cada uma de suas próprias agendas políticas. Sem sequer perceber, de repente você começa a cuidar de todos esses personagens que você acabou de apresentar.

O que me leva a mencionar o elenco brilhante. Eu desafio você a encontrar um ator que não esteja dando nada menos do que uma ótima performance. É como estar nesta série elevada a atuação de todos. E a melhor parte: cada personagem possui camadas ... mesmo as crianças!

Em "Game of Thrones" você encontrará dramas familiares e alianças. Há guerra, há traição, há crueldade, assassinato, tentativa de assassinato, violência, sexo e muito mais.

4. Mr. Robot

"Mr. Robot" nos apresenta a Elliot Alderson, um engenheiro de segurança da informação que trabalha como uma espécie de “hacker do bem” nas horas vagas e que está investido de todas as características de um anti-heroi.

De fato, sabemos que existe algo em Elliot já na sua primeira aparição, em que ele está sendo perseguido por estranhos homens de terno em enquadramentos de câmera pouco usuais. Pela narrativa não linear adotada descobrimos que nós — espectadores — somos uma espécie de “amigo imaginário” do perturbado técnico, em alguns casos funcionando subjetivamente como o narrador auxiliar desta intrincada história e em outros como testemunha ocular dos outros ramos da história. Rami Malek domina a série com sua atuação minimalista, e é um ator que vale a pena assistir, é bem adaptado às peculiaridades de seu personagem. E esse pode ser um dos poucos shows na última década com uma voz-enquadrada como a de Elliot falando com um amigo imaginário — realmente é útil além da exposição redundante. Elliot é um personagem que compartilha muito pouco sobre o que ele está pensando. A narração mostra quão muito ativa é sua mente, como ele está viajando a uma velocidade de anos luz antes do que suas poucas expressões faciais indicariam. Ele é um campo de força magnética de desespero silêncio, lutando contra os demônios dentro dele e os despotismos ao seu alcance. Um super-herói magro e pálido com muita coisa em sua mente potencialmente dá à rede usa o primeiro grande zumbido, a sensação das redes sociais.

Se você não estava suficientemente assustado com a natureza da segurança online, "Mr. Robot" está aqui para lembrá-lo que você deve estar.

5. Black Mirror

Não há outra série como "Black Mirror" na televisão. Sabemos disso desde que esta antologia de ficção científica sobre tecnologia e comunicação no século XXI estreou em 2011 no canal britânico Channel 4. Era a herdeira de "The Twilight Zone". A criação de Charlie Brooker —contida, real, provocadora e direta — não tardou em se tornar um fenômeno e ganhar todo tipo de público.

Cada episódio de Black Mirror tem um comprimento diferente, com um novo elenco de personagens que habita uma realidade inventada com um novo conjunto de costumes, regras e os últimos brindes. Elenco engenhoso, com tramas de suspense e muitas vezes complicados, os episódios variam de tom de horrível a cômico, mas a maioria compartilha certos temas: tecnologias avançadas correm amargamente, o amor obsessivo da nossa cultura com a eletrônica e a exploração de conflitos, sofrimentos e constrangimentos como fonte de entretenimento em massa.

A série é sobre "a forma como podemos estar vivendo em 10 minutos", se nós somos desajeitados. "Ele escreve:" Se a tecnologia é uma droga — e ela se sente como uma droga — então, o que, precisamente, são os efeitos colaterais? O "Black Mirror" do título é o que você encontrará em cada parede, em cada mesa, na palma de cada mão: a tela fria e brilhante em uma TV, uma monitor, um smartphone.

6. Bates Motel

A mãe que decide começar a vida de novo com o filho adolescente. E o garotinho da mamãe é inteiramente dedicado a ela, quer isso seja elogiar sua comida ou ajudar a limpar o sangue no chão da cozinha. Ela o protege, flerta com ele, limpa suavemente seu rosto e cuida amorosamente dele. E ele é o homem leal, amoroso e obediente da casa. Eles se completam: Norma e Norman, um dos pares mais retorcidos e ainda mais duradouros da cultura pop. A tensão psicológica entre mãe e filho mostra-se perfeitamente doente em "Bates Motel", série baseada em "Psicose", mas agora veremos como eles chegaram até lá. Vera Farmiga e Freddie Highmore são as escolhas corretas para suas funções. Farmiga tem a sexualidade e fogo. Highmore tem a vulnerabilidade e a loucura. Juntos, eles nos levarão a alguns cantos muito sombrios, 53 anos depois de Anthony Perkins e Janet Leigh — sob os olhos do mestre, Alfred Hitchcock — iniciaram este assustador passeio de assassinato, horror, suspense e dinâmica familiar incestuosa. A fusão do ser psicológico de Norman é o coração da história, dentro de um mistério que tem um tom "Twin Peaks"— há estranheza sob a superfície tranquila da pequena cidade.

7. True Detective

Confesso que a série demorou uns 4 episódios para conquistar meu coração. Mas como fã de suspense que sou, fiquei completamente envolvida e apaixonada com a trama de “True Detective”. Rapidamente devorei os 8 episódios da série e posso afirmar que há muito não se via algo tão interessante na tv americana.

Criada por Nic Pizzolatto, "True Detective" conta a história de uma dupla de policiais que investiga o assassinato de uma jovem garota, que apresenta traços de ritual satânico. Quase 20 anos após o crime, os dois, agora brigados, são chamados para depoimentos no departamento de polícia e são obrigados a confrontar um caso que não havia sido completamente solucionado.

As atuações de Woody Harrelson e Matthew McConaughey são primorosas e irretocáveis. Enquanto Martin é um detetive mais tradicional, durão, família e cristão, Rusty é uma pessoa completamente instável emocionalmente, repleto de perdas pessoais, calado e de poucas palavras. Ambos personagens são muito bens desenhados e definidos pelo roteirista e criador da série, além de brilhantemente defendidos por seus atores.

A série é um estudo de personagens extraordinários. Temos o ateu e o religioso, o sujeito focado no trabalho e o que se preocupa com a família, aquele que quer viver caso a caso e o que pensa na repercussão política e profissional. Ainda com estas diferenças, a produção não deixa o espectador duvidar em momento algum que tratam-se de grandes policiais.

8. American Horror Story

Como Sidney Prescott de "Pânico" apontou: há regras que governam o comportamento em filmes de terror, embora ninguém em um filme de terror nunca os siga. Por exemplo, se você ouvir um barulho no segundo andar, não vá até lá empunhando uma faca de cozinha, porque você vai morrer. Se você precisa de uma lanterna para explorar um porão assustador, não vá lá, porque você vai morrer e a iluminação só tornará o processo mais assustador.

"American Horror Story" não tem medo de abusar de algumas fórmulas usadas para causar o terror que precisa. As temporadas passadas de AHS incluíram assassinos em série, fantasmas, alienígenas, exorcismos, Holocausto, freaks, tortura, bruxas, vampiros, escravidão e palhaços. Com uma velocidade notável, Ryan Murphy, co-criador e produtor, adicionou MAGA a essa rotação do terror, adiantando o sentimento de que a eleição de Trump é a pior história de horror que vivemos e a qual não podemos acordar.

Em sete diferentes temporadas, o horror é o que conta em qualquer história, e a julgar pelos três episódios de abertura da sétima temporada, é mais do que suficiente em "Cult". Também é implacável, terrível e profundamente entortada.

O mundo real pode ser um lugar assustador, afinal.

9. The Get Down

"The Get Down" é dividida em duas partes: na primeira, vemos os protagonistas dando os arranques iniciais para suas carreiras saírem do papel; na segunda, o destaque vai para as dificuldades impedindo que isso aconteça.

Com tanta música como fio condutor de tramas, não é de se espantar que parte considerável do orçamento foi direcionada aos direitos de canções. Na trilha estão clássicos como "Bad Girls" de Donna Summer, "Wild In the Streets" de Garland Jeffreys, "Set Me Free" de The Temptations, além das vozes de Zayn, Miguel, Janelle Monáe, entre outros. Dito isso, dá para entender o porquê de "The Get Down" ser uma aula de história, de música e de como funcionam os processos de construção de estruturas sociais. O programa deixa explícito que a exclusão social do Bronx fez com que seus moradores sentissem a necessidade e, posteriormente, tivessem a motivação necessária para criar sua própria expressão artística, genuína e sem influências mercadológicas .

"The Get Down" não precisa reinventar o formato para ser uma das melhores coisas já feitas na Netflix — colocar (muito) dinheiro em um projeto que leva luz à uma cultura riquíssima, esmagada em uma sociedade amparada em privilégios, não é algo que se vê todo dia. Aliás, outro ponto muito interessante no qual a série toca é a questão de representatividade. A maioria do elenco é formada por negros e latinos, algo que não é comum de ser visto na televisão.

"The Get Down" só não faz mais barulho porque as pessoas não estão tão dispostas assim a ouvir, mas deveriam.

10. Rick & Morty

As histórias de séries de comédia começam em algum lugar e depois vagam sem rumo, como se os escritores simplesmente tivessem um ponto de partida e depois se deixam associar gratuitamente. A série animada "Rick and Morty" da Adult Swim, sobre um adolescente abaixo da média, cujo avô, um cientista louco, o obriga a ajudá-lo em aventuras perigosas, funciona porque as associações livres dos escritores são inesperadas, mas de alguma forma, são lógicas. Embora o show tenha um apelo suave, como grande parte da programação da Adult Swim, também tem risadas reais suficientes para compensá-los. O relacionamento de Morty e Rick é claramente uma paródia de Marty e Doc de "De Volta Para o Futuro". Mas Morty percebe que Rick, que parece ser um alcoólatra, é quase puramente egoísta: "Você é como Hitler", ele diz, "mas mesmo Hitler se preocupou com a Alemanha ou algo assim". Outras piadas são tão adolescentes que parecem inocentes. Os demais shows da Adult Swim nos levaram a esperar pouco mais do que brincadeiras ou humor negro sem palavras.